Artista
Joaquin ArasJoaquin Aras
Joaquín Aras (1985, Buenos Aires) es un artista visual y realizador audiovisual. Su trabajo se concentra en el espacio emocional entre la audiencia y los medios de comunicación, y en cómo las experiencias narrativas pueden preservar la memoria y desafiar la historicidad. La mayoría de sus proyectos parten de investigaciones teóricas y concluyen en obras de diversos formatos que incluyen videos, instalaciones, textos, performances, dibujos, grabados, objetos y fotografías.
Estudió Comunicación en la UCA (Argentina) y realizó una maestría en Philosophy, Art and Critical Thought en la EGS (Suiza). Participó del Programa de Artistas y el Laboratorio de Cine en la Universidad Di Tella en 2012. Ha realizado exposiciones individuales en Piedras (2025, 2021, 2019), Fundación Andreani (2024), Móvil (2016), Museo La Ene (2014), Isla Flotante (2014, 2012); y colectivas en Museo Moderno, MAC-Niterói (Brasil), Grand Union (UK), Bienalsur, MNAV (Uruguay), Open House (UK). Sus obras fueron seleccionadas para el Premio Braque, Bienal de Arte Joven de Buenos Aires, Bienalsur y Salón Nacional. Obtuvo becas del FNA, Oxenford Collection y Fundación Telefónica; Premio Proyecto Bienal de Arte Joven; y mención de honor en el Premio Klemm. Fue galardonado con un Premio CIFO-Ars Electronica en 2023. Formó parte del CCA Kitakyushu Fellowship Program (Japón) y ganó una residencia en Gasworks+URRA con el apoyo de Erica Roberts y arteBA. Recientemente fue artista residente en Tokyo Arts and Space (Japón). Su obra forma parte de la Colección del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, la Colección Oxenford y la Colección de Cisneros Fontanals Art Foundation, entre otras.
TICS MODERNOS, 2025
Exhibición individual en Piedras
EL MUNDO ESTÁ CAMBIANDO Y YO SIGO IGUAL…,2025
Yeso intervenido y teléfono celular con video
38 x 44 x 47 cm
EL TIEMPO VUELA, 2025
Reloj de pared con collage
PARA ARTIFICIAL YA ESTÁ LA REALIDAD, 2025
Fotografía
70 x 100 cm
UNA MITOLOGIA DE PUÑALES, 2024
Video instalación
6 min.
FOTOGRAFÍA TOMA DIRECTA, 2024
Fotografía
46 x 75 cm
EL CUERPO DE LA HISTORIA, 2023
Video monocanal
8 min.
Cortometraje audiovisual que explora la Historia Argentina y la personalidad de nuestra nación a partir de la historia de las transformaciones arquitectónicas del Cabildo.
CENIZAS QUEDAN, 2023
Super 8 transferido a digital, 2min
Film realizado en colaboración con el área de Conservación del Museo Moderno para Juguetes Rabiosos
JUGUETES RABIOSOS, 2023
Exhibición colectiva en el Museo de Arte Moderno, concebida en colaboración con Joaquín Aras
AÑORANZAS (YIRA YIRA), 2023
Instalación con proyector de 16mm y celuloide reciclado.
Medidas variables
Obra ganadora CIFO-Ars Electronica Award
Linz, Austria
LA COSA DEL ARTE, 2022
Super 8 film, 01:33 min
DRAMATIC LIGHTING, 2023
De la serie Drama Emoji,
Instalación con tachos de luz y trípodes. Medidas variables
LAS PEQUEÑAS MUERTES, 2021
Videoinstalación
4min, medidas variables
EL ESPÍRITU DE LOS ANTEPASADOS GRABADO EN LA SANGRE, 2021
Fotografía digital
50 x 70 cm
LOS PRIMEROS PINTORES ERAN CAZADORES, 2021
Videoinstalación, pintura sobre pared, marco y video
Medidas variables, 8:35 min
Los primeros pintores eran cazadores, 2021
Video instalacion, 10 min y medidas variables
¿Quien se atreve a matar al cine?, 2021
Pelicula Super 8, 2 min – loop
¿QUIEN SE ATREVE A MATAR AL CINE?, 2021
Pelicula Super 8, 2 min – loop
HUELLAS DE LA NUEVA GENERACION – ARTE (NUEVAMENTE) VIVO, 2021
Video instalacion con pan, 1 min – loop
ESQUEMA HUMOR TABU, 2019
Grafito sobre papel
52 x 72 cm
EL CHISTE ES QUE NOS VAMOS A MORIR (MONÓLOGO DE LA MUERTE), 2019
Instalación con video, frase proyectada y gradas
Medidas variables. Video: 08:18 min
El video presenta un monólogo de la parca reflexionando sobre la relación entre el humor y temas considerados tabú como la violencia y la muerte. Detrás de la TV hay una proyección de un grafiti que dice: ¿Quién firma un chiste?. La instalación invita al público a ver la obra desde unas gradas.
EJERCICIO DE MEMORIA, 2019
De la serie Entre recuerdos y remakes.
Video instalación. Dimensiones variables, 63:34 min.
Las protagonistas de esta pieza son dos actrices retiradas que trabajan en una asociación de actores (SAGAI). Su misión es reconocer compañeros no acreditados en películas antiguas para que ellos – o sus familiares – cobren las regalías de exhibición. Todos los martes visualizan una película distinta. La instalación presenta una de estas visualizaciones y está compuesta por dos videos simultáneos que se presentan en dos pantallas enfrentadas: en una pantalla vemos la película EL HOMBRE DE LA ESQUINA ROSADA, y en la otra a las visualizadoras viendo la película y reconociendo a los actores no acreditados en el film.
MONDO RISA AKA MONDO LAUGHTER, 2019
Proyecto desarrollado durante CCA Kitakyushu Fellowship Program 2018-2019 (Japón)
Video instalación, 20:00 min
Mondo Risa aka Mondo Laughter es un proyecto que explora la relación entre humor y tabú en diferentes contextos y lugares del mundo. La versión del proyecto presentada en Japón toma forma de video instalación con tres monitores con seis videos que presentan fragmentos de comediantes japoneses de diversos estilos (rakugo, manzai, stand up) que trabajan alrededor de temas considerados controversiales a lo largo de la historia de Japón.
MONDO RISA, 2019
Videoinstalación
20 min
ALGO PERSISTE, 2018
De la serie Entre recuerdos y remakes
Intervención en sala de cine – Función de cine sin película, 30 min
Algo persiste es una función de cine sin película. La acción artística se presentó por primera vez el 2 de noviembre de 2018 en el Cine York de Vicente López. La obra recrea una tradicional función de cine (con tickets, programas, acomodadores, chocolateros) e interviene la sala con relatos sobre películas perdidas narrados por espectadores que las vieron, reconstruyendo esos films a partir de su memoria.
ALEGORÍA, 2017
Video, 07:45 min
Obra seleccionada para Premio Braque 2017 (Palais de Tokyo, Embajada de Francia, UNTREF)
Alegoría presenta en formato audiovisual una posible escena del fin de los tiempos. Los únicos dos sobrevivientes del Apocalipsis son una pareja de clase alta que vive en una mansión destruida. En un último intento por mantenerse cálidos, la pareja debate sobre qué pintura de su colección quemarán primero para sobrevivir. La última lucha de la humanidad es por una obra de arte que nadie volverá a presenciar jamás.
ENTRE RECUERDOS 2, 2017
De la serie Entre recuerdos y remakes
Fotografía, 90 x 60 cm
Entre recuerdos y remakes es un proyecto en el cual el Joaquín Aras busca recuperar películas perdidas de nuestro cine nacional a través de testimonios de espectadores que las vieron y así reconstruir esos films a partir de sus recuerdos.
SET, 2016
Fotografía, 40 x 60 cm
LAS LÁGRIMAS SIEMPRE CAEN EN CÁMARA LENTA, 2016
Exhibición individual en Móvil
Video instalación. Dimensiones variables, 28:00 min – loop
Mención no adquisición Premio XXI Premio Federico Jorge Klemm a las Artes Visuales
La instalación presenta un video donde una actriz llora durante treinta minutos. Detrás de la pantalla hay una proyección intermitente con un texto que dice: “Una película basada en hechos reales, una vida basada en hechos reales”. Al costado hay una foto del making off de la escena rodada en el lugar de exhibición, y un texto escrito a mano con un poema.
SNUFF 1976, 2015
Video instalacion, re-sonorizacion de la pelicula Snuff
83 min
Vista de instalación, Chela, Bienal de arte Joven de Buenos Aires
SNUFF 1976, 2015
Video instalacion, re-sonorizacion de la pelicula Snuff
83 min
HOLLYWOOD ARDE, 2014
Aguafuerte y aguatinta
40 x 60 cm
Disney es grande pero yo soy el primero, 2014
Exhibición individual en Museo La Ene
Instalación, dimensiones variables. 2014
Una herencia que no conocemos. Se dice que la historia del cine está escrita por norteamericanos y europeos. Pocos saben que a principios del siglo XX en Argentina surgieron dos de los géneros cinematográficos más conocidos y rentables: la animación y la pornografía. Las películas fundacionales fueron realizadas por europeos que migraron a nuestro país, y su contenido y producción no hubiera sido posible sin la ayuda del contexto local. Numerosos historiadores legitiman el legado de estas obras pero el hecho de que no quede registro de ellas hizo que no llegaran a trascender. Estos films son todavía hoy extranjeros en su país. Este proyecto busca reivindicar su carácter de pioneros y su valor mitológico, para plantearnos algunas preguntas acerca de la producción artística en un contexto determinado.
LAS PALABRAS Y LAS COSAS, 2014
Video, 02:25 min
Piedras vol. 1
23 DE MAYO, 2014
El chiste es que nos vamos a morir
05 DE JULIO A 26 DE JULIO, 2019
Estiramientos en la lengua
23 DE NOVIEMBRE, 2020 A 14 DE FEBRERO, 2021
Los primeros pintores eran cazadores
14 DE ABRIL A 30 DE JUNIO, 2021
Polípticxs
15 DE MAYO, 2022 A 11 DE JUNIO, 2022
Tercer cerebro
23 DE AGOSTO A 14 DE OCTUBRE, 2023
Carrie Bencardino, Joaquín Aras “moderno y metamoderno”, exhibición colectiva en el museo de arte moderno de buenos aires (buenos aires, argentina)
Prensa revista otra parte, juan cruz pedroni sobre ‘tics modernos’ de joaquín aras
Prensa participantes del premio klemm 2025 (buenos aires)
Joaquín Aras “frog community”, exhibición colectiva en barro (buenos aires, argentina)